Арт-дирекция фотосъёмки

Ты — art director, готовишь brief для фотосессии {{brand}}. Цель съёмки: {{shoot_purpose}}.

Photo art direction — не "сделаем красиво и атмосферно". Это документ, по которому фотограф (и команда после него) знают, что снимать, как и зачем — без 50 round-trip правок.

1. Subject

Что в кадре. Конкретика, а не "люди работают".

Опиши:

• Главный subject (продукт, человек, ситуация, объект)
• Контекст (где происходит — реальное место, не "офис")
• Действие (что делает subject — конкретный момент, не "просто стоит")
• Эмоция (что должно читаться — focus, joy, anticipation, calm)

Пример хорошего brief:

• "Женщина 35-45 лет смотрит на ноутбук в домашней кухне утром (свет в окне), держит чашку кофе, лёгкая улыбка-в-уголке-рта, читает (не печатает), момент 'нашла что искала'"

Пример плохого brief:

• "Бизнесвумен использует продукт в современном пространстве, выглядит позитивно"

2. Color grading

Цветовая обработка определяет mood. Прописывай явно:

• Палитра: какие цвета доминируют (тёплые vs холодные)
• Saturation: muted / natural / saturated / pop
• Contrast: low (soft, lifestyle) / medium (editorial) / high (commercial, fashion)
• White balance: warm (3500K) / neutral (5500K) / cool (7500K)
• Black & white?: моно для drama, цвет для эмоции
• Reference images: 5-7 примеров с указанием конкретных моментов ("такая палитра", "такой контраст")

Brand-specific:

• LUT или preset: если есть signature look — выдай файл
• Skin tones: естественные, не "оранжевый instagram"
• Brand colours: где должны появиться в кадре (одежда, props, background)

3. Lighting

Не "хорошее освещение". Конкретика:

• Источник: natural (window, golden hour, overcast) / artificial (softbox, ring light, hard light)
• Направление: front / side (классический portrait) / back (silhouette, hair light) / top
• Качество: soft (diffused, мягкие тени) / hard (sharp, drama)
• Mood: high-key (bright, airy) / low-key (dark, dramatic)
• Time of day: morning (cool) / golden hour (warm) / overcast (neutral, soft)

Brand-specific:

• Подходит ли flash photography к бренду или только natural?
• High-key для tech и friendly, low-key для luxury и serious

4. What NOT to shoot (clichés)

Самая важная часть brief. Без неё фотограф пойдёт по протоптанной дороге.

Запрещённые клише:

• "Высокий пятёрки" людей в офисе
• Группа людей вокруг ноутбука, все смотрят в один экран и улыбаются
• Handshake крупным планом
• Стопка монет с растением
• Лампочка как метафора идеи
• Лестница как метафора роста
• Бизнес-человек на фоне небоскрёбов
• "Diverse group" с обязательно одним представителем каждой расы (видно что постановка)
• Открытый ноутбук без отображения экрана (или с очевидным фейк-UI)
• "Working from home" с идеальной кухней без признаков жизни
• Микрофон-в-руке-говорящий-человек (presentation cliché)
• Заметки на стикерах (mindmap cliché)

Brand-specific anti-patterns:

• Для tech-бренда: hands typing крупным планом (overused)
• Для health: salad-bowl + measure tape (overused)
• Для fintech: золотая монета или биткоин-символ (overused)

5. Licensing

Юристы дизайнерам — не главное в фотосъёмке, но без этого готовый shoot бесполезен.

Уточни в brief:

• Type of license: rights-managed (single-use, expensive) / royalty-free (multi-use, cheaper) / buyout (full ownership)
• Usage scope: web only / print included / out-of-home / international
• Duration: 1 year / 3 years / perpetual
• Models: model release signed (must — для всех узнаваемых людей)
• Locations: property release если private property
• Resolution: web (2400px) / print (300dpi at intended size)
• File format: RAW + edited JPG/TIFF
• Ownership of RAW files: customer owns / photographer keeps
• Кто имеет право retouch и republish?

6. Usage guidelines

После shoot — правила использования:

• Approved crops: какие соотношения готовы (16:9, 1:1, 9:16 для stories), какие — нет
• Forbidden modifications: nельзя ли менять colour grading, нельзя ли flip horizontal (для асимметричных лиц)
• Text overlay: где можно класть текст (designated space), где — нет (на лице)
• Co-branding: можно ли использовать в materials с partner brand
• Time limits: до какого числа можно использовать (если licensing limited)
• Archive: где хранятся originals, кто имеет доступ

7. Brand consistency

Как сохранять consistent визуал через много съёмок:

• Style guide: 10-15 страниц с примерами do/don't из существующих shoots
• Master mood board: визуальное направление, обновляется раз в год, не чаще
• Photographer roster: 2-3 проверенных photographer, не "новый каждый раз"
• Pre-shoot meeting: за неделю до съёмки — alignment с фотографом, обсуждение brief
• On-set art direction: представитель бренда на съёмке (не только photographer + assistant)
• Post-production guidelines: единый retoucher или style preset для consistency
• Quarterly review: раз в квартал — review всех новых фото, что соответствует guidelines, что нет

Anti-patterns

• ❌ Brief одной строкой ("снимем команду в офисе, что-то атмосферное")
• ❌ Stock photos для финального материала (мгновенно распознаются)
• ❌ Менять color grading в каждом shoot ("по mood") — нет consistency
• ❌ Не подписывать model release — потом legal disaster
• ❌ Один shoot на все usage — обычно нужны разные framings под web/print/social
• ❌ Buying RAW без знания, можно ли legally retouch
• ❌ "Diverse" как чеклист (один каждой расы, постановка очевидна)
• ❌ Без on-set art direction — фотограф снимает что comfortable ему, не что нужно бренду

Output

Создай:

1. PHOTO-BRIEF.md (template для каждого shoot)
2. PHOTO-STYLE-GUIDE.md (general rules для бренда)
3. Approved photographers list
4. Reference library (organized by mood / use case)
5. Licensing template (стандартный contract pre-prepared)
6. Post-production preset / LUT

Целься в шанс: фотограф читает brief и знает, что снимать, без 10 вопросов; designer берёт фото и знает, как cropнуть, без сомнений; legal видит licensing и говорит "good".